▲ 아산 국제아트페어 전시관 

아산시 순천향로에 자리한 복합문화공간 모나밸리에서 2026 모나밸리 국제아트페어가 열렸습니다. 올해로 3회째를 맞은 이번 행사는 8월 20일부터 23일까지 나흘간 진행됐으며, 한국을 포함한 9개국 200여 명의 작가가 참여해 약 1,000~1,500점의 작품을 선보였습니다.

모나밸리는 일반적인 실내 전시장과는 조금 다른 형태의 복합문화공간입니다. 갤러리와 컨벤션홀뿐만 아니라 정원과 야외공간 등이 함께 조성되어 있어 전시를 관람하면서 자연스럽게 공간을 이동할 수 있습니다. 이번 아트페어 역시 이러한 공간의 특성을 살려 A관부터 E관까지 이어지는 실내 전시장과 야외공간을 함께 활용했습니다.

올해 행사의 주제는 ‘Connecting Art & People in ART OASIS Asan’으로, 예술을 통해 사람과 세계를 연결한다는 의미를 담았습니다. 단순히 여러 작가의 작품을 한자리에 모아 보여주는 데 그치지 않고 작가와 관람객이 직접 만나고, 지역과 해외의 문화예술이 교류할 수 있는 장을 만드는 데 초점을 맞췄습니다. 공식적으로도 올해 행사는 지난해 성과를 바탕으로 글로벌 특별전과 야간 프로그램, 작가와 컬렉터의 교류 등을 확대하는 방향으로 기획됐습니다.

제가 방문한 날은 평일 낮 시간이어서 비교적 여유 있게 전시관을 둘러볼 수 있었습니다. 건물 안으로 들어가면 각각의 전시 공간에 다양한 작품이 전시되어 있고, 전시관을 나와 다음 공간으로 이동하는 과정에서는 정원과 야외 조형물도 만날 수 있었습니다.

모나밸리 국제아트페어가 처음 열린 것은 2024년이라고 합니다. 첫 행사에는 약 2만4천 명이 방문했고, 2025년 제2회 행사에는 약 3만8천 명이 찾았습니다. 지난해 행사에는 국내외 200여 명의 작가가 참여해 1,500여 점의 작품을 선보였다는 아산시 자료도 확인할 수 있습니다.

올해는 여기에 해외 작가들의 직접적인 참여를 확대했습니다. 이탈리아와 프랑스, 독일, 미국, 캐나다, 일본, 중국, 몽골 등에서 온 31명의 작가가 아산을 찾아 작품을 선보이고 관람객과 만나는 프로그램도 마련했습니다. 작품만 해외에서 가져오는 방식에서 한 걸음 더 나아가 작가가 직접 아산을 방문하고 지역의 문화와 역사를 경험하도록 했다는 점에서 올해 행사의 특징을 살펴볼 수 있습니다.

낮에 찾은 전시장에서는 작품을 천천히 살펴보며 다양한 형태의 현대미술을 접할 수 있었습니다. 아산에서 국제 규모의 미술행사가 어떻게 마련되고 있는지 직접 확인해 볼 수 있는 시간이었습니다.

▲ 전시관 내부 작품들 

이번 아트페어에서 가장 눈에 띄는 구성 가운데 하나는 한국 현대미술 거장들의 작품을 소개하는 특별전입니다. ‘Masters of Korean Modern Art’에서는 김환기, 이우환, 천경자, 김창열 등 한국 현대미술을 대표하는 작가들의 작품을 한자리에서 볼 수 있도록 구성했습니다.

또한 ‘Color Beyond Borders’라는 특별전에서는 한국과 이탈리아 현대미술을 함께 소개하고, 국제초대전에서는 빛과 공간을 활용한 작품으로 알려진 제임스 터렐을 비롯해 크리스토퍼 울, 조셉 앨버스 등의 작품을 선보였습니다. 이 밖에도 국내 작가들과 아산·충남을 기반으로 활동하는 지역 작가들이 참여했습니다.

특히 이번 행사는 지역에서 열리는 국제아트페어라는 점에서 지역 작가들의 참여도 중요하게 다뤘습니다. 유명 작가와 해외 작가의 작품만을 전시하는 데 그치지 않고 아산과 충남에서 활동하는 작가들에게도 작품을 소개할 기회를 마련했습니다. 국제아트페어라는 이름에 걸맞게 해외 작가와 지역 작가가 같은 공간에서 작품을 선보인다는 점도 살펴볼 부분입니다.

관람객을 위한 프로그램도 마련됐습니다. 행사 기간에는 전문 도슨트 프로그램이 운영됐으며, 작가의 생애와 작품의 재료, 제작 배경 등을 관람객의 눈높이에 맞춰 설명하는 시간이 준비됐습니다. 전 도슨트는 이용하지 못했으나 일부 작가분들이 부스에서 직접 작품을 소개해주셔서 의미있는 시간을 가졌답니다. 

그리고 전시관을 둘러보면서 흥미롭게 느낀 부분은 각각의 전시공간이 단순히 작품을 나열하는 공간으로만 구성되지 않았다는 점입니다. 작품의 성격에 따라 공간을 달리 사용했고, 전시장 밖으로 나오면 정원과 야외 조형물을 만날 수 있어 실내와 야외를 오가며 관람할 수 있었습니다.

▲ C전시관 작품

▲ 목화로 채워진 공간에 피아노와 백마가 함께 자리한 C전시관의 한 장면입니다. 전시장 안에서도 다른 공간과 구별되는 독특한 구성이 눈에 들어왔습니다. 가까이에서 작품의 모습을 천천히 살펴보며 영상으로 담아보았습니다. 2026 모나밸리 국제아트페어에서 개인적으로 인상적인 전시 공간이었습니다.

특히 C전시관에서는 다른 공간과는 분위기가 다른 설치 공간을 만날 수 있었습니다. 몽골에서 왔다는 목화로 가득 채운 공간에 피아노와 백마가 함께 배치되어 있었는데, 작품의 구성이 독특해 잠시 발걸음을 멈추고 살펴보았습니다.

전시장에서는 미술 작품뿐만 아니라 정원과 공연, 음식 등을 함께 즐길 수 있었습니다. 특히 21일과 22일에는 야간 프로그램인 ‘아트 오아시스 나이트’가 마련돼 공연과 아티스트 토크, 문화 프로그램, 맥주 페스티벌 등이 함께 진행됐습니다. 공식 행사 일정상 21일과 22일 전시 관람은 오전 11시부터 오후 7시까지였고, 야간 프로그램은 전시 이후에도 공간에 머물며 다양한 프로그램을 즐길 수 있도록 구성됐습니다.

▲ 정원과 야외 조형물

▲ 올림피아 자그놀리 작품

선명한 색채와 단순하면서도 개성 있는 인물 표현이 특징인 작품으로 팝아트를 떠올리게 하는 구성이 눈길을 끌었습니다. 

▲ 맥주페스티벌 & 공연 (사진은 팝페라 가수의 공연)

이번 모나밸리 국제아트페어를 둘러보면서 눈에 들어온 것은 전시 규모만은 아니었습니다. 아산이라는 지역에서 민간 문화공간이 국제 규모의 미술행사를 3년째 이어가고 있다는 점도 함께 생각해 볼 만했습니다.

주최 측에 따르면 이번 행사를 위해 약 7억 원의 비용이 들어가며, 입장료와 작품 판매만으로 전체 비용을 충당하기 어려워 매년 적자를 감수하면서 행사를 이어가고 있다고 합니다. 모나밸리는 수익성만을 앞세우기보다 아산시민과 충남도민이 지역에서 다양한 문화예술을 접할 수 있는 기회를 만드는 데 의미를 두고 있습니다.

올해는 특히 해외 작가 31명이 직접 아산을 찾았다고 합니다. 이들은 작품을 전시하는 데서 그치지 않고 행사 이후 충남의 주요 문화유산과 관광지를 둘러보는 일정에도 참여하도록 했습니다. 국제아트페어를 계기로 해외 작가들이 충남의 역사와 문화를 직접 경험하고, 지역 작가들과 교류할 수 있는 기회를 마련했다는 점에서 의미가 있습니다.

제가 방문하면서 직접 경험한 작은 이벤트도 기억에 남았습니다. 전시장 A~E를 모두 둘러본 관람객은 작은 표 뒷면에 각 전시관의 스탬프를 하나씩 찍어 다섯 칸을 채운 뒤 응모함에 넣는 방식의 이벤트에 참여할 수 있었습니다. 추첨을 통해 작은 선물도 받을 수 있는 행사였습니다.

저희도 전시관을 하나씩 둘러보며 스탬프를 모았고 마지막 A관만 남겨둔 상태에서 오후 6시 30분쯤 도착했습니다. 그런데 입구에서 스탬프를 찍을 수 있는 곳이나 안내를 바로 찾기 어려웠습니다. 전시관을 둘러보다 운영 관계자에게 문의했고, 그때 스탬프를 받아 마지막 칸을 채울 수 있었습니다. 당시 저희 외에도 스탬프를 찍으려는 다른 관람객이 입구에서 기다리고 있었습니다.

전시 관람 시간이 오후 7시까지였던 만큼 종료 시각 전까지 관련 이벤트와 안내가 원활하게 이어졌다면 방문객 입장에서는 더욱 편리했을 것이라는 아쉬움이 남았습니다. 특히 행사 막바지에는 일부 운영 인력이 정리하는 모습도 보여, 남은 관람객들이 불편하지 않도록 마지막 시간까지 안내가 유지되었으면 좋겠다는 생각이 들었습니다.

그럼에도 전시를 마친 뒤에는 바로 옆 광장에서 열린 맥주 페스티벌까지 이어서 즐길 수 있었습니다. 비가 간간이 내리는 날씨였지만 천막 아래에서 공연을 관람했고, 팝페라 공연과 여러 무대를 보면서 전시와는 또 다른 시간을 보냈습니다.

모나밸리 국제아트페어는 대도시의 대형 전시장과는 다른 방식으로 미술을 접할 수 있는 행사였습니다. 실내 전시장 뿐 아니라 정원과 야외공간, 공연과 음식까지 함께 구성되어 있어 미술을 어렵게 생각하는 분들도 비교적 편하게 둘러볼 수 있는 자리였습니다.

무엇보다 아산의 한 기업이 적자를 감수하면서도 지역에서 국제아트페어를 계속 열고 있다는 점은 의미 있게 느껴졌습니다. 지역에서도 국내외 작가들의 작품을 직접 만날 수 있는 기회가 이어지고 있다는 것만으로도 시민들에게는 문화예술을 접할 수 있는 선택지가 하나 더 생기는 셈입니다.

올해 행사를 직접 둘러본 만큼 내년에는 어떤 작가와 작품이 찾아올지, 또 어떤 모습으로 행사가 발전할지도 궁금합니다. 아산에서 열리는 국제아트페어가 앞으로도 지역의 문화행사로 꾸준히 자리 잡아가기를 바라며, 저 역시 내년에도 다시 찾아볼 계획입니다.

<아산 국제아트페어 정보>

▶ 일시 : 2026년 8월 20일(목) ~ 2026년 8월 23일(일)

▶ 주관 : 복합문화공간 모나밸리

▶ 후원 : 아산시

▶ 시간 : 8/20(목) 15:00~19:00(VIP)

              8/21(금)~8/22(토) 11:00~19:00

              8/23(일) 11:00~17:00

             * BEER FESTIVAL 8/21(금)18:00~21:00 / 8/22(토)11:00~21:00

             * Art Talk & Live Auction 21(금)&22(토) 19:30

             * Live Performance 21(금) 19:00~21:00   22(토)18:30~21:00 

▶ 티켓 : 성인(만19~64세) 20,000원

              청소년,어린이(만7~18세)10,000원

             * 예매는 NOL티켓(구 인터파크) 또는 현장구매 가능

▶ 문의 : 041-541-0002

▶ 장소 : 복합문화공간 모나밸리

 * 방문일시 : 2026년 8월 21일 금요일